编者按：

本文转载于公众号： VRayStation

作者：Shusen

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距离 V-Ray Station Challenge 作品提交还有三周时间。

看了之前刘老师和艺术家 Ivona 的采访，是不是有些小伙伴已经有了明确的想法如何来创作和展现自己的作品了？

本期采访的嘉宾是一位大家都熟悉的老师——韩世麟老师，看看本期嘉宾将会给大家带来什么新的思路和有趣的分享。

本期嘉宾：韩世麟

Han is a long-time user of V-Ray for SketchUp and a blog writer based in Tianjin, China. He has been sharing his experiences along with best-practice tips and tricks for V-Ray for SketchUp since 2012. He regularly updates his Bilibili channel with video tutorials and has over 60,000 subscribers following his lessons. Han joined Chaos Group in 2019 where he continues to share his knowledge and information about V-Ray with Chinese users.

Q：V-Ray 最近推出了 V-Ray 5 for 3dsmax，您对其中哪些功能比较感兴趣，并且希望可以在未来新版本的 V-Ray for SketchUp 中得到更新？

V-Ray 5 for 3ds Max

韩：我想大部分的新功能会出现在 V-Ray for SketchUp 中，最受欢迎的肯定是灯光混合功能，它会彻底改变我们现有的工作流程：在 V-Ray 5 版本中，布光技巧是：先把所有的光源设置为白色，并且刻意将灯光调亮一些，然后渲染小样。在小样图的基础上使用灯光混合，调整出不同的光照场景，保存成若干个参数文件。在原场景上读取参数文件，把灯光参数发送给场景灯光，然后渲染正式成果图。

材质方面，STOCHASTIC 随机纹理平铺消除重复感应该是最好用的功能了吧。这肯定是会经常用到的功能。另外布料的光泽层也会非常方便。

GPU 渲染方面，out of core 技术应该是最值得关注的，它能够打破显存的限制，这样一些更大的场景也能使用 GPU 渲染了，这无疑是非常重要的更新，希望下个版本就能加入到 V-Ray for SketchUp。

STOCHASTIC 随机纹理平铺

© by ChaosGroup —— Vlado

SHEEN LAYER 光泽层

© by V-Ray Station ——程潇

Q：V-Ray 在今年年初，推出了 V-Ray Education Collection，包含 Chaos Group 全系列的教育许可证，作为普通用户，在哪里可以购买到呢？

韩：今年 Chaos Group 接连推出了教育版合集授权和商业版合集授权，这对于那些要使用多个软件平台对接工作的用户无疑是个好消息。当然，如果要购买教育版，你必须首先是学生，教师或者教学机构，并且其成果是不能商用的。想购买产品的话，当然是去官网 chaosgroup.com 啦，现在页面已经是全中文的了，而且官方网店也开通了支付宝付款，很方便的。当然，如果你更倾向于找代理商购买会比较放心，官网上也会轻松找到中国代理商的联系方式。

https://www.chaosgroup.com/vray/education-collection

Q：作为 Chaos Group 在中国的官方人员，也是这次竞赛的评委，您可以分享一些关于这次竞赛的更多信息吗？比起以往在海外进行的竞赛，这次在中国举办的竞赛有什么不同？

韩：往年 Chaos Group 官方也会定期举办这样的竞赛，但往往是在海外热度比较大，在国内可能是宣传渠道仍然有限，只有少量的中国选手参加。我本人当然也很希望这样的情况有所改善，希望更多的中国选手能参与到这样的活动中。

所以对于本次在中国举办的竞赛，我们真的是策划了很久，也很感谢 V-Ray Station 做了大量的工作，联系到了多家业内媒体宣传此次比赛，也得到了 RenderBus瑞云 的大力支持。希望这是一个良好的开始，也希望这样的活动能够继续下去，另外很期待此次比赛的成果。

Q：我们看到您是以 Chaos Group 官方身份作为这次竞赛的评委，您可以分享一些在 Chaos Group 工作的一些趣事吗？

韩：由于是通过网络办公，其实工作的日常就是面对永远不会清空的电子邮箱，永远会有新的产品要发布。要说有趣的事情，我也是在入职一年后，才了解到公司当初是怎么找到我的。可以说是运气，也可以说是缘分。Chaos Group 先是找到了一位会说中文的员工 Evelina 女士，她说老板给她的任务很简单：“You gonna use some chinese google to find some V-Ray people.”于是她就通过网络搜索到了我，就这么简单。在经历了两年左右的交流合作后，我于2019年入职 Chaos Group。

Q：对于这次的竞赛题目，如果您是参赛选手，您会有什么新奇的想法？

韩：这次的题目很开放，也可以很个人化。突然被问到这个问题，我内心冒出的想法还是蛮多的。梳理下来，可能作品的内容会和我的工作环境有所结合吧，可能会是以小见大的某个细节，我很享受软件教学和直播，我想会与这些主题有关。

Q：可以分享下，您认为优秀的渲染作品具备哪些特质呢？

韩：我比较相信 Andrew Maximov 的说法，不管你的作品是什么题材，构图，色彩，用光，一定要让观者发自内心的发出“WOW”的感叹，这就算成了。多看多体会哪些作品会让你“WOW”，然后问自己为什么会被他打动，分析有哪些点打动你，这就是一个学习和积累的过程。作品的出发点选好了，后面的事情会顺利很多。另外就是作品要传达的内容尽量明确，让人能够感受到你想表达的故事和重点。

Q：这个问题是上期读者的留言。韩老师，请问：怎样很好地表达渲染的“保留单色”艺术效果，比如渲染一个建筑模型，渲染出PVC手工模型的质感，但建筑中一些红色构筑物想要强调出来，有没有办法保留，并很好的达到这样的效果呢？

韩：从常规图像处理的角度来说，这是一个后期处理的问题，使用 Photoshop 的色相饱和度工具可以轻松做到这个效果。但是话又说回来，之所以会用 Photoshop 是因为我们处理的往往都是照片啊，在现实生活中，我们并不能随意的操纵光源和物件的色彩。但是在渲染的世界中，你可以控制一切东西。所以“保留单色”这个概念其实是变成“只要单色”。你在设定灯光和材质属性的时候软件是可以主动做到这一点的，Why not？